Promts sesión fine art de estudio de Rebeca. He utilizado Nano Banana 2 en Higgsfield y cambiando la camara por una Nikon D90

Que opinan de la propuesta artística de la Fotógrafa Argentina Ana Gregorio? En un estilo onírico y fine art, concentra la atención en sus sujetos destacando con gran sensibilidad tanto el paso de los años reflejado en rostros y manos de los ancianos, como la fantasía del mundo infantil donde la luz y paleta de color es muy característica. En su trabajo la composición, la poe en especial cuando hay varios sujetos en el retrato, las telas, la fuerza de la mirada, entre otros detalles son elementos que usa para capturar fuertes emoción en fotografías atemporales. Un profolio que me resulta interesante en este proceso de entrenar la mirada.👀

Mis 5 imágenes seleccionadas para el ejercicio, las obtuve revisando las galerías de artistas que me resultan interesantes, estas son las que me hicieron detener la mirada: 1. Caravaggio: Además del dramático claroscuro que invita a buscar detalles en la penumbra (como el paño damasquinado sobre la falda o el cojín carmesí), la composición resalta la tensión en la disposición de las manos de la santa, su mirada sutilmente desafiante y, crucialmente, la rueda de madera rota a su lado. ¿Qué intención narrativa y psicológica busca transmitir el autor a través de esta combinación de elementos simbólicos y realismo crudo? 2. Julia Margaret Cameron: Esta fotografía del pictorialismo cautiva por la expresividad de la niña. Su mirada suscita interrogantes sobre su incomodidad y conecta con una profunda nostalgia: ¿aguarda algo que intuye que no llegará, o es la simple espera la que se torna abrumadora? 3. Francesca Woodman: Mimetizarse es una forma de protección? La imagen plantea si el acto de ocultarse responde a un deseo de resguardo, o si la figura, al sentirse atrapada, busca fusionarse con la superficie de la pared para protegerse. 4. Danny Bittencourt: La iluminación envuelve a la figura en una atmósfera de profundo misterio. La penumbra predomina sobre el tenue haz de luz que se cuela por la ventana, acentuando un entorno impregnado de soledad. Este vacío se sintetiza formalmente en el marco desprovisto de lienzo en el que la protagonista parece extraviarse. 5. Gerard van Honthorst: Esta pintura se sintetiza en la noción de dualidad: contrapone luz y sombra, vejez y juventud, así como el acto de ocultar frente al de exhibir. La presencia de una única fuente de luz estratégicamente ubicada no solo estructura la composición, sino que define la identidad y el rol de cada personaje en la escena

¿De dónde viene la luz? Es una iluminación suave cálida y la direccionalidad es lateral desde arriba ¿Qué estoy dejando afuera? El piso y el fondo. Me centre en el libro y en las raíces. ¿Qué quiero contar? Un secreto ¿Ustedes que opinan? Gracias

deseando empezar este proyecto, solo con la introducción de @Rebeca Saray ya se mu pusieron los vellos de punta....por fin estoy preparada para lo que llevo años esperando y no me atrevia: enfrentarme a mi oscuridad, entenderal, abrazarla y sanarla. Será complicado teniendo en cuetna muchas cosas, y se que mi querida @Erika Johanna Mayorga Rodriguez va a pasarlo como yo, jejeje. PEro aqui nos apoyaremos y al final del trayecto las nuevas "yo" nos abrazaremos (aunque sea virtualmente) y despediremos a nuestra anterior versión, que ya hizo su trabajo. Seguiremos informando😉